Dentro de pocos días se inicia de nuevo la Ruta dels Porrats 2017 y con ello el II CONCURSO de FOTOGRAFIA de la Mancomunitat de Municipis de la Safor.
Para el que esté interesado puede consultar las bases del Concurso y el folleto de toda la ruta dels Porrats.
Esperamos que sea de vuestro interés y que tengáis muchas ganas de participar en el concurso.
BASES DEL II CONCURSO DE FOTOGRAFIA de la Mancomunitat de Municipis de la Safor
El pasado 1 de Diciembre tuvimos el placer de contar con el pintor Antoni Durà. Nos interesamos en conocer su mirada como pintor y como nos puede ayudar a mirar una fotografía. Las dos miradas van juntas, son el mismo arte. Son miradas de la vida, una se plasma con el dibujo y la otra con un click de la cámara.
Durà nos introduce en la historia y nos explica como ha ido evolucionado la pintura al paso del tiempo. Desde la prehistoria, el hombre ha tenido necesidad de plasmar lo que ve, pero en estos últimos 100 años es cuando más y más rápido ha evolucionado en ese arte. En el siglo pasado la pintura contaba historias del momento y además los pintores famosos hacían retratos de gente tanto ilustre como a cualquier vecino, fuese ilustre o no. Alguno de los pintores utilizaban métodos para dibujar como marcos divididos en cuadrículas con los que se servían para hacer el dibujo. Luego llegó el cuarto oscuro que reflejaba la imagen que veían a la inversa. Todo ello llevó al invento de la cámara fotográfica. Antes de este invento, Newton utilizó la luz con la lluvia y empezó a investigar que esta misma proyectaba color (los colores básicos: arco iris) y así se llegó a descubrir la gama de colores, la misma que estudiamos actualmente en fotografía.
A partir de este momento, con la fotografía y con el color todo cambió. La imágen proyectada como una foto se reflejaba mucho mejor que un cuadro, los paisajes, los retratos, así que a partir de ese momento empezaron paulatinamente los movimientos denominados »Ismos», es decir: Impresionismo, Realismo, Fauvismo, Cubismo, Abstracto, Hiperrealismo (moviento americano). Ya no hacía falta que un dibujo fuera exacto a lo que se veía, el color ayudaba a ver. Un ejemplo que nos pone es que podíamos entender, o mejor ver, que un redondel verde con un palo marrón y el circulo verde lleno de puntitos naranjas, nuestros ojos podía observar un naranjo. Otro ejemplo que nos puso Durà lo basó en Monet. Este pintor realizaba un boceto con los colores y en el dibujo podíamos apreciar un amanecer o un atardecer.
Durá utiliza la fotografía para su pintura, al igual que muchos otros pintores, como también lo hacía uno de los valencianos más conocido, Joaquín Sorolla. Muchos otros pintores también utilizan la fotografía para sus pinturas, pero son reacios a reconocerlo.
Actualmente, gracias a los medios a nuestro alcance, todos tenemos acceso a la fotografía, y esto nos ha permitido conocer minuto a minuto cosas que están ocurriendo en el mundo y que sin ella sería imposible. Y lo más importante, que a través de la fotografía hemos podido conocer tanto los pintores pasados como a los actuales, y gracias a ello muchos museos tienen largas colas de gente interesados en visitar el arte.
Toni Durá nos ha dado toda una clase magistral de historia del arte y le estamos muy agradecidos porque nos ha enseñado el porqué nos gusta tanto la fotografía.
Resumen del texto facilitado por Paqui Ferrer.
EL 2 de Diciembre tuvo lugar en el ayuntamiento de Rótova la Inauguración de la Exposición Fotográfica a cargo de los alumnos del taller organizado por AC Amics X la Fotografía impartido por nuestros compañeros de la AFS, Juanjo Albelda y Bruno Watieaux.
Esta exposición se encuentra en el hall del ayuntamiento de forma permanente. Se podrá visitar durante el mismo horario que tenga el Ayuntamiento.
Os dejamos unas fotografías de la inauguración.
Asociación Fotográfica la Safor 